Sanatın evrensel dilini anlamak için klasik ve Barok dönemler arasındaki ince çizgiyi keşfetmek şart. Heinrich Wölfflin, bu sorunun peşine düşerek sanat tarihine yön veren temel dinamikleri beş karşıt kavramla açıklıyor: çizgisel ile gölgesel arasındaki gerilim, yüzeysel derinlik arayışı, kapalı formların gizemi karşısında açık biçimlerin özgürlüğü, parçaların çokluğundan bütünlüğe uzanan yol ve belirlilik ile belirsizliğin dansı. Yazar, bu kavramları sadece resimle sınırlamıyor; heykel ve mimarinin de derinliklerine inerek Botticelli’den Rembrandt’a, Tiziano’dan Vermeer’e kadar altmış dört usta sanatçının eserlerini mercek altına alıyor. Yaklaşık yüz elli görsel eşliğinde ilerleyen bu analiz, okura sanat eleştirisinin metodolojisini adım adım kavratıyor. Wölfflin’in 1920’lerde Almanya’da yayımlanan ve bugün klasikleşmiş eseri, sanatın zamanla nasıl şekillendiğini, kültürden kültüre nasıl dönüştüğünü ve.
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞISanatın ve Sosyolojinin Ruh HaliAli Akay
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIVahiy ve SanatMetin Önal Mengüşoğlu
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞISanat Bizim Neyimize?Ömer Lekesiz
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIKapalı Hayat Kutusu Kadıköy KonaklarıDr. Müfid Ekdal
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIZümrüd-ü Anka'yı Ararken / In Seach Of The PhoenixKuş Fotoğrafları Albümü / A Photographic Album Of The BirdsBilinmeyen
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIZoraki GüzellikHal Foster
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIZorunlu ÇoğullukAykut Köksal
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIZiya TanalıBilinmeyen
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIZiyaret Bir Konuşma, Belki FazlasıEnis Batur
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIZeki Sayar ve Arkitekt Tasarlamak, Örgütlemek, BelgelemekAli Cengizkan
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIZeytinburnu Mozaikleri Sempozyum BildirileriBilinmeyen
KİTAPİNDİR KİTAPLIĞIZift İstanbul'un Siyah CepheleriArjen Zwart